un commissariat parallèle de Tomas Cunha Ferreira
02 Nov - 29 Dec, 2019
Coimbra Biennial, Portugal
anozero-bienaldecoimbra.pt/en/
un commissariat parallèle de Tomas Cunha Ferreira
02 Nov - 29 Dec, 2019
Coimbra Biennial, Portugal
anozero-bienaldecoimbra.pt/en/
de midi à minuit
(*en cas de pluie l'exposition sera reportée au samedi suivant)
rue Louis Delgrès, 75020 Paris
Ce lieu de passage est ouvert à tous.
commissariat de Camila Oliveira Fairclough et Elsa Werth
Ni art de rue, ni art de la rue, panneaux, tableaux, bâches, annonces, mobilier urbain, affiches, tracts, dessins seront installés sur 70 mètres de grille dans une voie piétonne du quartier des Amandiers, entre un terrain de sport et des immeubles d’habitation.
avec la participation de :
Colombe Marcasiano, Laurent Lacotte, Hugo Pernet, Seulgi Lee, Matthieu Saladin, Hugo Schüwer Boss, Allison Blumenthal, Virginie Yassef, Nicolas Chardon, Romain Vicari, Muriel Leray, Karina Bisch, Louise Masson, Aldéric Trével, Babeth Rambault, Marielle Paul, Tomás Cunha Ferreira et Maud Barranger, Juliette Buschini, Maxime Thieffine, Charly Jeffery, Claude Closky, A Constructed World, Cécile Dauchez, Marie Glaize, Eléonore False, Emmanuel Van der Meulen, Pierre-Lin Renié, Camila Oliveira Fairclough, Elsa Werth, Julien Nédélec, Simon Bergala, Chloé Dugit-Gros, Madeleine Aktypi, Claudia Tennant, Céline Vaché Olivieri, Olivier Filippi, Raffaella della Olga, Sylvie Fanchon, Ana Jotta, Eric Tabuchi, Keren Benbenisty, Joe Fyfe, Anne Laure Sacriste, Matthieu Clainchard, Dector et Dupuy, Christine Demias, Martine Aballéa, Marta Budkiewicz, Sergio Verastegui, Camila Farina, Jacques Julien, Olivier Vadrot.
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4-20 octobre 2019
vernissage le vendredi 4, de 18h à 22h
PLATEFORME
73 rue des Haies
75020 Paris
www.plateforme-paris.com
ouvert du mercredi au dimanche, 14h30-19h30
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D'un versant A. Warhol : "I never read, i just look at pictures". D'un autre G. Debord : "le spectacle n'est pas un ensemble d'images, mais un rapport social entre des personnes, médiatisé par des images". Appelons art autre chose encore, une forme sensible qui intègre l'intelligible, l'Idée, le poème, qui est une part obscure, d'une densité signifiante excessive, incalculable, qui fait l'évidence du vrai. De sorte que le discours (pas l'Idée) ornemental de la justification protocolaire critique, si familière du marché et de l'Etat, se trahit comme vacuité et indigence bourgeoise. Affirmation donc d’une image sensible, où l’ombre, l’étrange, le sans nom, l’inconnu, l’informe, ouvre au réel.
Dossier de presse : I-never-look-at-pictures_DP.pdf
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SAISISSEMENTS
Deux conférences-discussions autour de l'exposition
par Jérôme Guitton et Olivier Campa
vendredi 18 octobre 2019 à 19h
Plateforme, Paris 20
Transcription de l'intervention de Jérôme Guitton : www.jerome-guitton.info/pdfs/...
commissaire : Pauline Hatzigeorgiou
du 5 septembre au 2 novembre 2019
vernissage jeudi 5 septembre 2019 à partir de 17h
Galerie ArchiRAAR
rue de la Tulipe 35, 1050 Ixelles
www.archiraar.com
Inward out évoque le renversement et l’accentuation, mais aussi l’influence réciproque, entre ce qui est contenu et ce qui le contient, entre ce qui se montre et ce qui se cache. Envisagée sous cet angle, l’intériorité, la part intime, n’est plus opposée à, mais façonnée par, ce qui lui est extérieur. Intimité et « extimité » se déterminent mutuellement, dira Lacan, qui étend par ce terme l’approche de la personnalité et qui préfigure la pénétration du domaine public dans l’espace domestique.
Les œuvres de l’exposition croisent une série d’aspects liés au désir de se rencontrer soi-même à travers l’autre, au plaisir de la dissimulation et de la présentation à autrui et à la pression normative qui pèse sur la réalisation du sujet. Elles convoquent des médiums variés, du détournement d'hypothèse schématique au recueil de documents administratifs, en passant par l’assemblage d'images et d'objets, pour introduire le texte contaminé par l’indicible, extraire le référent de l’image ou encore démontrer l’inaccessibilité qui persiste dans le display.
Dossier de presse (avec texte de Pauline Hatzigeorgiou) : InwardOut_CP.pdf
| VENDREDI 21 JUIN - 12H-17H30 |
Présentation en réalité virtuelle des expositions de :
Camille Bertrand, Jessica Boubetra, Muriel Leray, Mikaël Monchicourt, Valentin Lewandovski et Laura Porter, SDRN, Sabrina Vitali et Adrien Grigorescu.
Présentation en avant-première de l’application “Virtual Dream Center 3.2”, qui comprend les expositions de :
Camille Bertrand, Diego Guglieri Don Vito et Julien Humbert, Baptiste Caccia et Jean-Baptiste Lenglet, Mikaël Monchicourt, Oswald Pfeiffer.
Présentation du poster “rest, reset,” réalisé par Muriel Leray.
Installation par Valentin Lewandovski et Laura Porter.
Événement organisé par l’IRCAV (Sorbonne Nouvelle – Paris 3) dans le cadre du programme de recherche « Les lieux du Virtuel », en partenariat avec l’Universitat de Girona (Espagne),
avec le soutien du Centre de l’Université de Chicago à Paris, sous la direction de Guillaume Soulez (IRCAV), d’Olga Kobryn (IRCAV), d’Éric Thouvenel (Université Rennes 2), d’Angel Quintana (Universitat de Girona) et de Lisa Zaher (Université de Chicago).
_Informations pratiques
Centre de l’Université de Chicago à Paris (Salle WAIS)
6, rue Thomas Mann
75013 Paris
M : L14 - Bibliothèque François Mitterrand
proposition du label hypothèse
commissariat : Emilia García et José Manuel Lens
Consello da Cultura Galega
Pazo de Raxoi, 2º andar
Praza do Obradoiro s/n
Santiago de Compostela
Espagne
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11-19 juin 2019
Mercredi 22 mai 2019 à 18h30 chez Tilder, 28 rue Bayard Paris 75008
Sur une invitation de Camila Oliveira Fairclough
Avec :
Jagna Ciuchta
Sylvie Fanchon
Lamarche-Ovize
Seulgi Lee
Muriel Leray
Raffaella della Olga
Marielle Paul
Chloé Quenum
Simon Rayssac
Elsa Werth
proposition du label hypothèse
commissariat : Jeanne Barral
Les commerces
64390 Sauveterre-de-Béarn
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23, 24 & 25 mars 2019
une sélection d'éditions d'artistes par Céline Vaché-Olivieri et Elsa Werth
01.03 - 03.03 2019
BRASS Centre culturel
364, avenue Van Volxem, Bruxelles
invitation : JAP
exposition personnelle REST, RESET,
Disponible maintenant : virtualdreamcenter.xyz/fr/virtual-dream-center-3-1
Poster, tirage de 20 exemplaires, disponible à la librairie : virtualdreamcenter.xyz/fr/librairie
Texte de Jérôme Guitton : virtualdreamcenter.xyz/../Virtual-Dream-Center-3.1-press-package.pdf
Sur une invitation de Jean-Baptiste Lenglet
proposition du label hypothèse
commissariat : Géraldine Dufournet
CACN – Centre d’Art Contemporain de Nîmes
25, rue Saint-Rémy
30900 Nîmes, France
www.cacncentredart.com
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1er février - 30 mars 2019
Vernissage le 1er février à 18h
proposition du label hypothèse
commissariat : Béatrice Lamarque & Yann Lesueur, dans le cadre de Tournez les pages
FRAC BRETAGNE
Fonds documentaire
19 Avenue André Mussat
35000 Rennes
www.fracbretagne.fr/tournez-les-pages-programmation-2018/
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Mercredi 19 décembre 2018
proposition du label hypothèse
commissariat : Ann Stouvenel et les enfants
MAINS D'OEUVRES
1 Rue Charles Garnier
93400 Saint-Ouen
www.mainsdoeuvres.org
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15 - 22 avril 2018, de 14h à 19h
Vernissage le dimanche 15 avril, de 15h à 19h
– Jean-Marc Bustamante, Directeur des Beaux-Arts de Paris.
Exposition du 22 mars au 8 avril 2018
Vernissage le jeudi 22 mars à partir de 18h
La Villette | Grande Halle + Les Folies
Porte de Pantin, Paris 19
lavillette.com/evenement/festival-100-beaux-arts
proposition du label hypothèse
commissariat : Collectif Radieuse
ARBA-ESA / Académie Royale des Beaux-Arts de Bruxelles
144 rue du Midi
B-1000 Bruxelles
www.arba-esa.be
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31 janvier – 17 février 2018
Vernissage le mercredi 31 janvier de 18h à 19h
proposition du label hypothèse
commissariat : Les Brasseurs
LES BRASSEURS
rue du Pont, 26-28
Liège, Belgique
www.lesbrasseurs.org
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13 septembre – 14 octobre 2017
Vernissage le 9 septembre
avec les travaux des élèves de l’école élémentaire des Alouettes (Paris 19)
sur une proposition de Muriel Leray
janvier - mars 2017
version numérique ici
version papier en consultation à l'antenne du frac île-de-france
Les jeux de combats, les rectangles des
enfants, les rectangles et les textes cassés,
ma vie en rectangles quoi, c’est quoi ce
travail ? Un album, le livre rectangulaire,
des rectangles fiers.
Si le monde était rectangle, travailler en
rectangles, voler n’est pas impossible,
la ville paranormale, les petits crayons,
la sauce colorée, les fruits rectangulaires,
mélangés.
Par la fenêtre parfois on voit tous les
rectangles, tous les textes, les mots,
les formes et la géométrie et j’aime les
rectangles et la fin du rectangle, oui.
proposition du label hypothèse
commissariat : Eric Emery
zwanzigquadratmeter
Petersburger Straße 73
Seitenflügel, 1. OG
10249 Berlin
zqmberlin.org
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28 avril - 12 mai 2017
Vernissage le dimanche 30 avril à 16h
du jeudi 5 au samedi 21 janvier 2017
vernissage jeudi 5 janvier à 18h
Galerie de la Voûte
42 rue de la Voûte, 75012 Paris
« Noir octroi. C’est le nom de la première partie d’un recueil de poèmes de Paul Celan en 1969.
L’idée de cette exposition est de rapprocher et de montrer ensemble les deux voies constitutives de la progression artistique : l’affect et l’intellectualité. »
Commissariat : label hypothèse
avec Adrien Abline, Julie Béna, Clélia Berthier, Étienne Bossut, Nicolas Chardon, Claude Closky, Claudia Comte, Guillaume Constantin, Antonio Contador, John Cornu, Bruno Di Rosa, Peter Downsbrough, Ivan Liovik Ebel, Christelle Familiari, Michel François, Ann Guillaume & Tom Bücher, Ann Veronica Janssens, Joséphine Kaeppelin, Isabelle Lartault & Michel Verjux, Quentin Lefranc, Muriel Leray, Claude Lévêque, Jonathan Loppin, Mathieu Mercier, Grégoire Motte, Samir Mougas, Pierre la Police, Éric Pougeau, Marine Provost, Babeth Rambault, Francis Raynaud, Lili Reynaud-Dewar, Claude Rutault, Éléonore Saintagnan, Yann Sérandour, Agnès Thurnauer, Hélène Travert, Mathieu Tremblin, Capucine Vandebrouck, Philémon Vanorlé / Société Volatile, Christophe Viart
15 décembre 2016 - 16 février 2017
Vernissage le jeudi 15 décembre à 17h
Concept éditorial et curatorial, EX.PDF [EX.Portable Document Format] explore différentes formes d’écritures d’ores et déjà montrées publiquement que ce soit dans un cadre urbain, éditorial ou encore artistique.
En relation avec des pratiques contemporaines, EX.PDF propose un ensemble d’images réunies dans un porte-document. Edité en 15 exemplaires et intimement lié au principe du «Do It», ce dernier a pour vocation d’embrayer plusieurs expositions, sous l’impulsion de différents curateurs au sein de différents lieux d’exposition.
Exponentiel, EX.PDF réunit ainsi plus d’une quarantaine de propositions – croquis, fragments textuels, vues d’expositions, photographies documentaires, caviardages, etc. – qui, chacunes à leur manière, mettent en lumière, au fil des monstrations et des contextes, des effets de sens relatifs aux écritures (ré)exposées.
Ce projet est élaboré en partenariat avec le CELLAM (Centre d’Etudes des Langues et Littératures Anciennes et Modernes de l’Université Rennes 2) dans le cadre du projet EX2, et est labellisé par la MSHB (Maison des sciences de l’homme en Bretagne).
Galerie Art & Essai - Project room
Université Rennes 2 - Campus Villejean
Place du Recteur Henri Le Moal
35000 Rennes
Métro Villejean-Université
+33 2 99 14 11 42
www.espaceartetessai.com
www.univ-rennes2.fr/culture
Entrée libre du lundi au vendredi de 13h à 18h
Accueil des groupes sur rendez-vous
en partenariat avec l’association super
On aura au moins tenu jusque là !
Elvire Bonduelle, Marine Class, Guillaume Clermont, John Cornu, Alexandre David, Bertrand Derel, Sandra Doublet, Peter Downsbrough, Estrella Estevez, Manuia Faucon, Sarah Garbarg, Aurélie Gravelat, Pierre-Yves Hélou, Camille Hervouet, Alexis Judic, Joséphine Kaeppelin, Julie Kieffer, Thomas Klimowski, Antonin Kremer, Pierre Labat, Perrine Lacroix, Clément Laigle, Lucie Le Bouder, Muriel Leray, Guillaume Linard-Osorio, Vincent Mauroy, Frédéric Meche, Julien Mijangos, Bernard Moninot, Bérénice Merlet, Carole Rivalin, Romain Rambaud, Pierre Alexandre Rémy, Laurence Schmidlin, Eri Tomonaga, Michael Viala, Noah Wiegand...
Trois expositions anniversaire pour les 10 ans de MPVite.
Vol. 2 : 27 . 11 / 04 . 12 . 2016 . vernissage 26 . 11 . 2016 à 18h30
Association Super . 5 rue Prosper Leroux . 44 170 NOZAY
contacts : www.mpvite.org . 06 77 47 35 82 . www.assosuper.fr
expositions ouvertes les vendredis samedis et dimanches de 14h à 18h
Je présenterai mon second film,
something much louder #2.
Jeudi 24 novembre 2016 de 18h à 21h
Galerie Escougnou-Cetraro
7 rue Saint-Claude, 75003 Paris
www.escougnou-cetraro.com
Récit éditions
www.reciteditions.com
Second Thoughts est un livre-film. Capturer les images, les éloigner, les saisir à nouveau. En tout cas, ce n'est pas une collection. Donner au texte peu de place, et pourtant le laisser concurrencer ces images. Créer une narration, et l'interrompre, tout de suite. Ceux qui parlent sont des temps : jours, semaines, mois, années. Il y a du silence et du désordre. Assombrir les miroirs et tendre la langue. Revenir sur ce qui a été dit, fait, montré. C'est une affaire d'hésitation. À bien y réfléchir... j'y reviendrai.
ML
Michael Jones McKean, Anouk Kruithof, Gaia Fugazza & Haroon Mirza, Muriel Leray, Laura Porter, Andrés Ramirez, Florian Sumi, Romain Vicari
Exposition du 17 novembre au 22 décembre 2016
Galerie Escougnou-Cetraro, Paris
Je présenterai mon premier film,
something much louder.
Table ronde : Au-delà du médium, l’image
samedi 12 décembre 2016 à 12h
Depuis trois ans, l’exposition collective « Au-delà de l’image » est aussi l’occasion d’une rencontre entre/avec les artistes et les critiques qui participent au catalogue d’exposition.
Intervenants : Franck Balland, Emmanuelle Chiappone-Piriou, Marianne Derrien, Gaia Fugazza, Alessandro Gallicchio, Sarah Ihler-Meyer, Muriel Leray, Laura Porter, Andrés Ramirez, Florian Sumi, Romain Vicari.
commissariat Alessandro Gallichio
exposition collective avec Chiara Bettazzi, Carlo Colli, Carine Klonowski, Pierre-Pol Lecouturier, Muriel Leray, Rachel Morellet, Nicolas Ramel et Sébastien Vonier
YIA Art Fair
du 20 au 23 octobre 2016 | 11h - 20h
preview et vernissage le 20 octobre sur invitation
Le Carreau du Temple, Paris
www.yia-artfair.com
« Giorgio Agamben, dans son recueil de textes publié en 2005, fait l'éloge de la profanation pour exalter la force d'un acte qui touche au sacré pour s'en libérer. Ce processus de neutralisation ouvre une voie intéressante aux dépassements des principes de canonisation et à la création de nouveaux usages du lexique artistique. Dans le cadre de cette exposition, l'application de ce concept implique une remise en question du formalisme muséifié et un nouveau positionnement. Le projet vise donc à réunir des jeunes artistes liés par une sensibilité aux pratiques de la réduction et qui, à travers des langages divers, essayent de se (ré)approprier des formes minimales pour les dépasser – tout en gardant une fascination pour cette esthétique. En privilégiant une approche polyphonique, la thématique sera abordée à partir de plusieurs points de vue : des déplacements des phénomènes visibles aux retranscriptions formelles, en passant par le questionnement du statut des images et par l'expérience de la soustraction. Pierre-Pol Lecouturier et Chiara Bettazzi stimulent une interaction d'ordre cognitif entre l'objet et le spectateur à travers des jeux de lumière et l'apparition d'images presque imperceptibles. Carine Klonowski e Carlo Colli "chatouillent" les lignes rigoureuses de l'art géométrique pour leur donner du volume et du dynamisme alors que Rachel Morellet et Nicolas Ramel utilisent ce langage pour transcrire d'une manière apparemment neutre des données subjectives. Muriel Leray et Sébastien Vonier, enfin, réalisent des œuvres qui s'inscrivent dans l'expérience sensible en explorant les différentes possibilités de la soustraction. »
du 7 au 13 juillet 2016
vernissage le jeudi 7 juillet
de 18h à 22h
Galerie Backslash
29 rue Notre-Dame de Nazareth
75003 Paris
www.backslashgallery.com
life, life Life again
2016
du 02.03.16 au 03.04.16
vernissage le 02.03 de 19h à 21h
La Vitrine
Le Plateau, FRAC Ile-de-France
22 cours du 7e art
75019 Paris
www.fraciledefrance.com/..
11h00 et 15h00 les vitres
et en moins à se voir
tous nos jours...
on vous attend devant
(et puis en faire une vanité)
« La dynamique paraît que montrer une réalité, il n’y a monuments détruits, la saisie qui rend le temps liage. Sans lier, dans le décor travail est certainement amorce de récit. Accueillir et où le bavardage. On nous plaint pédagogie de la prédation, le réflexe de la, les images peuvent peut-être suggèrent dans des formes plus et des attirants, c’est l’impossible. (...)
Aujourd’hui, les objets utilisés par les artistes de l’exposition sont des objets, ce n’est plus M6. »
ML
_exposition personnelle
du 6 février au 3 mars 2016
vernissage samedi 6 février à 18h
Deux
Conférence de Léna Balaud et Bernard Aspe le samedi 20 février 2016, 18h.
« Là où il y a division, celle-ci peut donner lieu à une séparation radicale, comme dans le cas où des ennemis se font face.
Mais elle peut aussi être l'espace d'un travail, par lequel le deux est maintenu en tant que tel. »
Vidéo de la conférence : vimeo.com/156579399
Transcription : LenaBalaud_BernardAspe_Deux.pdf
Catalogue de l'exposition disponible à la galerie.
Article Point contemporain :
En direct de l'exposition Obscène
Galerie Escougnou-Cetraro
7, rue Saint-Claude 75003 Paris
www.escougnou-cetraro.fr
mardi-samedi 14h-19h et sur rdv
Avec :
Alison Bignon
Muriel Leray
Aurore Marette
et une sélection d’oeuvres de la collection BIC.
du 11 au 27 Décembre 2015
vernissage le 10 décembre à partir de 18h
! exposition prolongée jusqu'au 4 janvier 2016
Pavillon Vendôme - Centre d'art contemporain
7 rue du Landy 92110 Clichy
Le Pavillon Vendôme
01 47 15 31 05 |
Muriel Leray présentera une installation in situ : Marquer les milieux (et bégaiements).
Direction : Laurence Bruguière
11/13 Editions
Communiqué de presse
Lancement le lundi 16 novembre 2015 de 18h à 21h à l'Appartement
27 bis rue Jacques Louvel-Tessier 75010 Paris (sur invitation)
www.appartement-27bis.com/
A cette occasion seront présentées les oeuvres de Christophe Herreros, Muriel Leray, Mathieu Roquigny et Thomas Tronel-Gauthier.
Commissariat assuré par Romain Semeteys pour Lechassis.
www.lechassis.fr/../
50/52 est une collection de livres, à paraître chaque année, qui rassemblent une sélection de 50 artistes français émergents.
Pour toute demande d'information :
Diffusion :
Librairie Eyrolles, l'Écume des Pages, Le Bon Marché (St Germain), Librairie du Centre Pompidou, Librairie Yvon Lambert, ArtAZART (10ème), Gibert, La Manœuvre (Bastille), Les Guetteurs de Vent (Goncourt) et FNAC.
Pour le commander en ligne :
www.flashdesignstore.com/produit/ouvrage-50-52
stand 60
Muriel Leray :: Andrés Ramirez
Du 22 au 25 octobre 2015
Press+Preview jeudi 22 octobre 10h-17h
Vernissage jeudi 22 octobre 18h-21h30
Ouverture au public vendredi 23 midi-20h et samedi 24, dimanche 25 10h-20h
Carreau du Temple
4, rue Eugène Spuller
75003 Paris
www.yia-artfair.com
www.escougnou-cetraro.fr/news
*Coup de coeur Lechassis (artistes de moins de 35 ans)*
sélectionnée par un jury composé de Nathalie Desmet, Noémie Monier et Romain Semeteys.
www.lechassis.fr
Article Point contemporain
En direct de la YIA Art Fair 2015
A propos de l'exposition 'Reflets, coïncidence.'
AgnèsPrévost_BlocsDeSens.pdf
Extrait, textes publics - titres privés :
« Quatre inscriptions sur cinq comportent, même implicitement, un pronom personnel et font appel à une subjectivité. Les pronoms singuliers ("tu"), pluriels ("noi", "si"), l’emploi de l’impératif ("aspetta"), impliquent le spectateur. Les verbes induisent donc une action en cours ou en projet : ils nous sollicitent, nous invitent à agir.
Les titres des compositions, eux, apportent d’autres mots, plus nombreux, puisqu’ils forment presque des phrases entières. Dans cette exposition, les titres fragmentés par la ponctuation suggèrent une narration interrompue, saccadée, parfois sous forme de dialogue, que marque la présence d’un "je". Lus parallèlement aux inscriptions sur les surfaces, ils nous proposent une expérience privée puisqu’ils ne figurent pas sur un cartel près de l’œuvre. Ils ajoutent ainsi un autre type de propos que celui porté par les surfaces. Ces deux discours parallèles peuvent être entendus comme deux voix complémentaires : l’inscription accessible à tout le monde est complétée par le titre de chacune des œuvres, inscrit sur une feuille que le spectateur tient dans sa main. La première est d’ordre public, le second d’ordre privé. La première, collective, le second, intime. J’utiliserai volontiers l’expression "voix seconde" pour étudier ce qu’ajoute aux œuvres cette communication personnelle, ce "murmure" des titres. »
vernissage le 19 juin de 18 h à 21h
‘11, rue de l’Aqueduc’
Simon Bergala, César Chevalier, Louis Clais, Mathilde Ganancia, Adrien Genty, Marie Glaize,
Helene Hellmich, Lucas Henao Serna, Yusuke Kaseno, Muriel Leray, Camila Oliveira Fairclough,
Louise Siffert, Céline Vaché-Olivieri, Romain Vicari, Elsa Werth
commissariat :
Marie Glaize, Elsa Werth
"L’exposition dure 48 heures.
De porte à porte, de l’atelier à la galerie, de près ou de loin, nous proposons à quinze artistes de nous envoyer une oeuvre qui prenne en compte son mode de transport.
Pliée, roulée, enveloppée, empaquetée, déballée, exposée, dans son parcours l’oeuvre envoyée change de forme, passe par différents états.
Nous voulons tirer parti d’une temporalité courte, jouant avec un protocole dont l’économie de moyens revendiquée permet de réunir, dans une même exposition, des artistes aux pratiques singulières."
Galerie Nord
11, rue de l'Aqueduc
75010 Paris
Communiqué de presse
onzeruedelaqueduc.tumblr.com
Activity: Rectangles (..)
a long term plan.
2015
cadre bois, carton noir, verre, lettrages vinyle
et papier de soie, papier bulle
126 x 81 cm
Commissariat : Deriva
du 10 janvier au 14 février 2015
vernissage le samedi 10 janvier 17h-21h
finissage le samedi 14 février 17h-19h (uniquement sur invitation)
avec une performance de Alexandra Loewe, '360'
et une création musicale de Joe Blaster, 'Dans un reflet', composée pour l'exposition
Galerie See studio
7 rue Saint-Claude 75003 Paris
www.galerieseestudio.fr
Communiqué de presse
+ CATALOGUE
disponible à la Galerie See studio
36 pages | 50 exemplaires
ISBN 979-10-94519-02-8
A.T. : Spectres et espaces d’existence.
M.L. : Des espaces que l’on ne peut pas peindre.
A.T. : Dualités invariables.
M.L. : Mais peut-être que pour eux c’était autre chose.
14,8x21 cm
270 pages
150 exemplaires
ISBN 979-10-94029-01-5
avec
Irwin Barbe, Téo Bétin, Julia Canarelli, Vincent Delplanque, Louis Desbordes, Antoine Donzeaud, Timothée Dufresne de Virel, David Duvshani, Clara Flores, Adrien Gerenton, Matthieu Haberard, Lucas Henao Serna, Joe Holliday, Mirabelle Jones, Antone Konst, Boris Kurdi, Jean-Baptiste Lenglet, Muriel Leray, Valentin Lewandovsky, Mickaël Monchicourt, Hélène Mourrier, Andrès Ramirez, Léon Sadler, Sydney Snoeck, Simon Thompson, Arthur Tiar, Romain Vicari, Manuel Vieillot, Sarah Wjunisky
RÉCIT
www.recitedition.com
Offprint Paris 14-16 novembre 2014
www.offprintprojects.com
Points de vente :
Librairie LA SERRE, La Base, Galerie SEE Studio
du 4 octobre au 1er novembre 2014
Vernissage samedi 4 octobre de 18h30 à 21h00
et visites sur rendez-vous.
Intervention de Jérôme Guitton le 26 octobre à 16h
"Après cette oeuvre, je fais quoi ?" : épreuves pour un écrivain
Au sujet du travail d'Hermine Bourgadier et Muriel Leray.
Transcription : JeromeGuitton_ApresCetteOeuvre.pdf
Communiqué de presse
25 rue du Moulin Joly
75 011 Paris
(1er étage à droite)
t +33 |0| 6.63.70.87.83
Qu'ils ont dit avoir ouvert et,
parfois la réponse est non.
2014
cadre bois, carton noir, verre, lettrages vinyle
et meuble à tiroirs vitrés
174 x 198 x 48 cm
Commissariat d'Estelle Nabeyrat, en collaboration avec Camila Oliveira Fairclough
Karina Bisch
Nicolas Chardon
Éléonore Cheneau
Muriel Leray
Colombe Marcasciano
Fanette Mellier
Emmanuel Van der Meulen
Raffaella Della Olga
Camila Oliveira Fairclough
Septembre 2014
Vitrine 7 * Galeria das Artes, Edificio Veneza, São Paulo
Vincent Dulom, Elsa Werth, Clémentine Adou, Clément Laigle, Gaëlle Cintré
à la suite du projet Plus Une Pièce | Plus Un Multiple
commissariat de Muriel Leray + Elsa Werth
du 6 au 20 septembre 2014
vernissage le 6 septembre de 17h à 21h
+ lancement du catalogue Plus Une Pièce | Plus Un Multiple
100 exemplaires, 10€ (France), ISBN : 978-2-9550024-0-7
Communiqué de presse
Plus Une Pièce
Plus Un Multiple
www.plusunepiece.info
florence loewy... by artists
librairie+galerie
9 rue de thorigny fr-75003 paris
+33 (0)1 44 78 98 45
| www.florenceloewy.com
ouvert du mardi au samedi de 14h00 à 19h00
I'll remember 1 1 hundred
one one 100. 29cts
All of it did happen
How are you ?
2014
cadre bois, carton noir, verre, lettrages vinyle
35,5 x 104 cm
ici avec RAM de Clément Laigle. Photo : Aurélien Mole.
"Le monde est tellement plein d'objets. Quand il n'y a plus la place, on met ailleurs ; dans un box de stockage, par exemple.
Les oeuvres d'art c'est un peu pareil. Mais ce ne sont pas tout à fait des objets comme les autres."
15/03-20/03 2014 Jean-Baptiste Lenglet
22/03-27/03 2014 Muriel Leray
29/03-03/04 2014 Jean-Philippe Basello
05/04-10/04 2014 Eva Barto
12/04-17/04 2014 Christophe Herreros
19/04-24/04 2014 'Plus Un Multiple'
26/04-01/05 2014 Vincent Dulom
03/05-08/05 2014 Elsa Werth
10/05-15/05 2014 Clémentine Adou
17/05-22/05 2014 Clément Laigle
24/05-29/05 2014 Gaëlle Cintré
Box de stockage
Une Pièce en Plus
rue Vieille du Temple
75003 Paris
Visites sur rendez-vous
www.plusunepiece.info
Commissaires
Muriel Leray, Elsa Werth
Partenaire
Keep Thinking
Mécènes
Les amis des beaux-arts de Paris
Fonds de dotation agnès b.
Communiqué de presse
Joël Riff parle de Plus Une Pièce et du cartel de Starting Blocks
curieusement.wordpress.com
Starting blocks –
is ready to, process and
party on
Has already warmed up and has
taken its place
and a thirst for growth,
all signs in
will go on standby for a second ;
I'm out.
2014
cadres bois, carton noir, verre, lettrages vinyle
105 x 150 x 155 cm
(2013) 2014
cadres bois, carton noir, verre, lettrages vinyle et ready-mades contextuels
env. 230 x 490 cm
Pièce réalisée avec un an d'écart pour l'exposition 'L'amour du risque' ayant eu lieu le lundi 18 mars 2013 aux Beaux-Arts de Paris.
Commissariat : Elsa Werth.
« Le moment est fixé, le rendez-vous pris. On a tout organisé, tout préparé. On regarde sa montre, l’heure, l’indication. C’est maintenant !
Passé le maintenant du rendez-vous, autre chose, un autre temps, celui du retard. Le retard commence quand le maintenant n’est plus de mise, lorsque le prévu verse dans l’imprévu.
Il aurait dû être là… ce là est celui de l’indication horaire et/ou spatiale. Mais il est en retard. Dès lors tout peut arriver, ou ne pas arriver.
Les personnes arrivent en retard, le courrier arrive en retard, les trains arrivent en retard… et on ne se souvient que de ceux-là. L’œuvre d’art ou la pensée peuvent-ils arriver en retard ? Non pas "trop tard", mais seulement en retard. En somme, peut-il y avoir du retard qui accomplisse l’œuvre ?
Cette vétille temporelle peut-elle être un enjeu pour l’art, pour penser l’art, certaines de ces formes, certains de ces enjeux ? Quel pourrait être l’effet retard de l’art et de la pensée, au sens quasi médical de l’effet retard ? Quelle serait donc la pharmacie stratégique du retard pour l’art ? »
Sébastien Rongier
Notes sur le retard. (Introduction)
http://sebastienrongier.net/spip.php?article232
vendredi 21 février 2014, 18h
galerie SEE STUDIO
7, rue Saint-Claude, 75003 Paris
LE COMMISSARIAT ET LA GALERIE
Le récit, son autonomie et ses interactions.
"En partant du point de vue d'une pratique curatoriale qui pense l'acte d'exposition comme un acte de langage, qui consiste dans la narration d'une histoire/récit et dans la création d'une expérience sensible et/ou intellectuelle, ce débat/conférence a pour objet d'interroger le choix, les modalités et les conséquences d'une pratique curatoriale exercée au sein des galeries, par les commissaires d'exposition, les galeristes ou les artistes."
Intervenants :
LEA BISMUTH, critique d'art et commissaire d'exposition indépendante
ANNA BOURGOIS, galeriste, galerie De Roussan
ROSARIO CALTABIANO, galeriste, galerie 22,48m²
ELEONORE FALSE, artiste
MURIEL LERAY, artiste
LAURENT PERNOT, artiste (sous réserve)
ALEXANDRE QUOI, historien de l'art et commissaire d'exposition indépendant
MAGALI SANHEIRA, artiste
SEVERINE DE VOLKOVITCH, galeriste, galerie Backslash
ANA VEGA, artiste
Modérateur :
VALERIA CETRARO, architecte et commissaire d'exposition indépendante
Réservations :
Dernière vague, invitation : Claude Closky
Vernissage #4 :
Mardi 17 décembre 2013 à 18h30
Horaires :
Du 27 novembre au 21 décembre 2013
Du mercredi au samedi
De 14h à 20h
Entrée libre
Adresse :
STANDARDS
2 rue des portes Mordelaises
35000 Rennes
Contact :
Web :
www.standards-expositions.com
Communiqué de presse
Plus jamais seul (1, n'avait advenu)
2013
impression numérique
papier couché mat extra blanc 165g, étiquette adhésive
21 x 29,7 cm
la Galerie SEE STUDIO avec l'exposition collective THE END
1er vernissage jeudi 28 novembre 2013, 18h00/22h00
2ème vernissage samedi 25 janvier 2014, 18h00/22h00
Zineb Andress Arraki
Sylvain Baumann
Benoit Billotte
Jean-Baptiste Caron
Charlotte Charbonnel
Susanna Lehtinen
Muriel Leray
Audrey Martin
Alexandre Maubert
Naziha Mestaoui
Laurent Pernot
Magali Sanheira
Vaan
Galerie SEE STUDIO
7 rue Saint-Claude 75003 Paris
www.galerieseestudio.fr
DERIVA
laboratoire de recherche et production au croisement des trajectoires artistiques
www.d-e-r-i-v-a.com
Communiqué de presse
+ CATALOGUE
Textes de Valeria Cetraro, Laure Jamouillé et Muriel Leray (La fin est une habitude)
Version numérique ici
Version papier disponible à la galerie SEE Studio
- Pièce conçue pour l'exposition :
par mn. une Date : / reviendra. Maintenance
- Pièce en réserve :
Circonstances atténuantes
avec ‘Second Home’ de Matthew Day Jackson
2013
cadre bois, carton noir, verre, lettrages vinyle
Rosenblum Collection & Friends
Paris
Hélène Moreau
CONTRE / ESPACES, dessins
Éditions : La Gâterie | www.lagaterie.org
Distribution : La Serre | www.librairielaserre.com
5 des 10 derniers exemplaires
en vente au
SALON OFF PRINT
stand de La Serre
14-17 novembre 2013
cour vitrée de l'ENSBA
14 rue Bonaparte 75006 Paris
www.offprintprojects.com
www.arba-esa.be
14.11.2013, 13h30
Aurélie Gravelat
'Le mot pour dessiner l'espace.'
à propos de quelques pratiques contemporaines
Exposé dans le cadre du module OLP coordonné par Philippe Hunt.
"Après un bref aperçu de relations typographie et architecture, je partagerai un regard sur quelques pratiques contemporaines mettant en relation des éléments linguistiques et l'espace dans lequel ils s'inscrivent."
feat. Peter Downsbrough, Lawrence Weiner, Robert Barry, Sol Lewitt, Mel Bochner, Hugo Rondinone, Muriel Leray
lancement à l'occasion du vernissage de Dépaysements
le 27/09/13 au CENTQUATRE
5 rue Curial 75019 PARIS
Texte d'Élisa Rigoulet, critique et commissaire
mai 2013
« Les œuvres de Muriel Leray sont une affaire de contexte. Réalisées sur mesure, ces ensembles composés de cadres –plaques de verre ou cartons– et de mots déposés au vinyle agissent avec les murs, les angles, les radiateurs et les tuyaux qui les entourent dilatant toujours un peu plus les limites dans lesquels ils opèrent.
À la fois solidaires et indépendants, le cadre et le mot semblent organiser un ensemble hiérarchisé sur le modèle de l'opposition. Dessinant les contours d'un vide, le rectangle circonscrit un espace qui vient agir en contradiction à l'apparente volubilité du texte.
Permettant au contraire à l'artiste d'extraire son travail d'un monde trop bavard, c'est fragilisé dans sa syntaxe que ce dernier superpose ou entoure le cadre qui lui sert de pendant. Ne conservant du texte que son aspérité, Muriel Leray crée un trébuchement qui fait dérailler la bande et rompt définitivement l'homogénéité de l'ensemble.
Le point de basculement de ce "faire peu" qui opère par soustraction se situe dans le creux qui sépare le texte de son voisin géométrique. Le cadre qui fait "bloc" dans cet ensemble apparemment rodé au millimètre, fait quasiment le premier l'expérience de cette faille. En vidant l'espace où l'on tenterait maladroitement de mettre du sens, l'artiste soustrait son travail à une globalité qui accepterait tout et ne ferait le tri de rien. L'échec de cette saisie vient alors faire "bugger" l'énorme machine bruyante, permettant à chacun de s'octroyer le temps d'une pause. »
CONTRE / ESPACES
Muriel LERAY & Hélène MOREAU
du 14 septembre au 2 novembre 2013
vernissage vendredi 13 septembre à 19h
à La Gâterie, 17 place du Marché, 85000 La Roche-sur-Yon
mercredi 10h à 12h30 et 14h à 18h
jeudi et vendredi 14h à 18h
samedi 10h à 13h30 et 14h à 18h
www.lagaterie.org | | 02 51 46 14 05
www.mpvite.org | | 09 83 06 26 03
*
"Il est des œuvres qui vous touchent, dans un sens incertain, qui questionnent notre rapport au monde, à la fragilité du sens, des œuvres qui se passent de commentaires. Muriel Leray et Hélène Moreau sont de ces artistes qui ne s'encombrent pas d'enluminures, qui posent l'essentiel comme donnée fondamentale du regard. Pas de grand discours ici, une confrontation directe entre deux pratiques exigeantes."
Romain Boulay, commissaire de l'exposition
*
Nous avons pensé à vous.
1) Espaces et contre-espaces, une analyse comparée.
2) Des cadres noirs qui envoient la lumière dans les cordes ; dans les réflecteurs du plafond. Et des textes courts au sens qui cherche un sol stable (sans trouver) : un morceau de bruit.
3) Formes fil à plomb, diviseur télescopique, toise sur roulettes, mires (...) en bois brut, en bois tourné ; spots désencastrés de leurs rails et radiateurs dévissés pour l'occasion.
4) Axonométries, série de dessins au crayon, les grilles de structures se mêlant aux représentations d'espaces, deviennent motifs, ou abstractions.
5) Des précisions. Une logistique (charges, intendances).
Le bureau sera la niche écologique d'un lieu d'art –La Gâterie ; lui-même serait l'habitat de nos travaux. Nous mettons en commun certaines circonstances et activités.
Muriel Leray et Hélène Moreau
Presse
Émission radio (04/10, 11/10, 25/10, 01/11, 08/11 2013)
Édité par la galerie Leonardo Agosti à l'occasion de
Dédale
installation in situ
Projet CIC - Parcours Focus Docks Art Fair 2013
VDulom_Livret_CIC.pdf
Vincent Dulom
www.vincentdulom.com
Galerie Leonardo Agosti
www.leonardoagosti.com
On soutiendra que cette œuvre peut, au moins, indexer un manque. En tant que spectateur de cette œuvre, j'y trouve des sensations ; si je poussais l'analyse suffisamment profondément, je trouverais au moins une suffisamment spécifique pour que l'écriture n'ait pas été (encore ?) à même de la produire. J'aurai donc trouvé un obstacle à ma pratique. Celui-ci pourra-t-il être franchi ? Seules les œuvres répondront.
Dans cette première œuvre de Muriel Leray, le dernier mot frappe : coup. Et ce mot semble être le théâtre d'un retournement : il semble, s'il faut en dire plus, que le spectateur y donne le dernier coup de poignet. Je partirai de cette sensation. Je m'en rapprocherai par les deux bords : par le texte, passant par une analyse rythmique ; puis par le cadre. La synthèse sera l'occasion d'affiner la vue sur l'obstacle et d'en tirer quelques leçons. »
lire la suite sur www.jerome-guitton.info
atelier Closky
vendredi/samedi 29/30 juin 2012
14 rue Bonaparte 75006 Paris
01 47 03 50 73
www.beauxartsparis.fr
Muriel Leray
et tous les autres qu'il serait trop long de nommer
2012
100 cartes postales uniques
impression numérique
papier mat extra blanc 300g, étiquettes adhésives
10 x 15 cm
Galerie Droite
14 rue Bonaparte 75006 Paris
chef d'atelier, Claude Closky
Hier, vérifiait bien 1 fois, la nouvelle fois que vous ne, ne vous parut pas 9200 visiteurs ; vers ne que vous avez vous vous ne vous faire peuvent, et le faire revenir couvert de ; les valeurs que cela allait devenir, peser de nouvelles, remarquait une levée ; une nouvelle avait affiché.
Le relief et les qualifie, par il allait falloir ; vous ne vous vous ne les aviez vu que de très loin les ; est venu voulait que le conflit un effort pour le faire, seule façon de faire pour plus de, par des lumières et, des effectifs.
2012
cadres bois, carton noir, verre, lettrages vinyle
in situ – in actu
étienne bossut
romain boulay
john cornu
rebecca digne
jennifer douzenel
vincent dulom
tatjana doll
perrine lacroix
isabelle lartault
muriel leray
julien mijangos
géraldine py et roberto verde
carole rivalin
pierre savatier
yann sérandour
walter swennen
eva taulois
patrick tosani
felice varini
michel verjux
kees visser
*
exposition du 20 au 27 avril 2012
vernissage le vendredi 20 avril de 18h à 21h
*
chez odile repolt & françois huet, collectionneurs
42 rue du relais
1170 watermael-boitsfort (bruxelles), belgique
bus 95 : arrêt relais • trams 25 ou 94 : arrêt solbosch
*
visite sur réservation : | +32 (0)4 74 06 41 12 | www.dunemaisonlautre.com
Franziska Kabisch, Yeo-Jin Kim, Jean-Baptiste Lenglet, Muriel Leray, Eleni Phyla,
Martina Sabbadini, Loup Sarion, Louise Siffert, Elsa Werth
Commissariat : Muriel Leray
Vernissage : lundi 27 février 2012 à 18h
Galerie Gauche + Galerie Droite
Beaux-Arts de Paris
14 rue Bonaparte | Paris 6ème
My mom is out of cash
triptyque x2
VERNISSAGE le 21 juin de 18h à 21h
LA GALERIE DU CROUS DE PARIS
11, rue des Beaux-Arts | 75006 Paris
01 43 54 10 99 |
Odéon | St Germain-des-Prés | Mabillon
du lundi au samedi | de 11h à 19h
Jennifer DOUZENEL, Chloé DUGIT-GROS, Vincent DULOM, Avelina FUENTES, Pierre-Yves HÉLOU,
Pierre-Pol LECOUTURIER, Muriel LERAY, Colombe MARCASIANO, Julien MIJANGOS, Jane MOTIN,
Grégoire MOTTE, Pierre PAULIN, François-Thibaut PENCENAT, Carole RIVALIN, Benjamin SABATIER,
Éléonore SAINTAGNAN, Fabrice SEIXAS, Eva TAULOIS, Thomas TRONEL-GAUTHIER, Nicolas TUBÉRY,
Cristof YVORÉ
Une proposition de kanal20-atelier, du label hypothèse et de mpvite
29 avril - 1er mai 2011
vernissage le 29 avril de 18h à 22h
kanal20-atelier
20 bd barthélémy
1000 bruxelles, belgique
+32 487 545 133
ouvert sam. & dim. de 14h à 18h
www.jerome-guitton.info
EXPOSITION du 19 au 30 avril 2011
VERNISSAGE le 21 avril de 18h à 21h
LA GALERIE DU CROUS DE PARIS
11, rue des Beaux-Arts | 75006 Paris
01 43 54 10 99 |
Odéon | St Germain-des-Prés | Mabillon
du lundi au samedi | de 11h à 19h
Entretien
Précisions sur l'économie
Analyse rythmique de 1500 musulmans
www.akbild.ac.at
Portes ouvertes
Atelier Heimo Zobernig
du 20 au 23 janvier 2011
Semperdepot
Lehárgasse 6-8
1060 Vienne, Autriche
Moi aussi, je peux être post-moderne.
2011
lettrages vinyle
5 interventions in situ
Showroom du 17 au 21 novembre 2010
Commissariat : Christine de La Borde Caumont
LE 3 MAISON SAINT HONORÉ
3 rue Duphot
75001 PARIS
Concorde | Madeleine
www.le3-maisonsainthonore.com
Samedi 26 juin de 11h à 20h
14 rue Bonaparte et 13 quai Malaquais 75006 Paris
01 47 03 50 73
www.beauxartsparis.fr
"PRENDRE ACTE (2/4)"
Atelier Guillaume Paris
Cour de l'Hôtel de Chimay
Prix des Amis des Beaux-Arts de Paris
Exposition des sélectionnés
Palais des études, Galerie gauche
Au samedi 11 juin 2010, 17h
Atelier Guillaume Paris
14 rue Bonaparte 75006 Paris
www.beauxartsparis.fr
4 blocs pour jury
cadres bois, carton noir, verre, lettrages vinyle
Vernissage le mardi 11 mai.
Espace 1789
2/4 rue Alexandre Bachelet
SAINT-OUEN
01 40 11 50 23
Visites : du lundi au vendredi de 10h à 12h et de 14h à 17h30, les samedis et dimanches de 14h30 à 18h et aux heures d’ouverture du cinéma.
www.saint-ouen.fr
"La quête aux #3"
cadres bois, carton noir, lettrages vinyle
111x103 cm
www.labelhypothese.fr
Lancement du catalogue le 3 avril 2010 à partir de 16h
Galerie des Multiples
17, rue Saint Gilles 75003 Paris
Métro Chemin vert / Saint-Paul
+33 (0)1 48 87 21 77
www.galeriedemultiples.com
Lieux de diffusion :
Bookstorming_Librairie Maison Rouge / Colette / Galerie Yvon Lambert - Librairie / La Hune / Le Merle Moqueur - Librairie du 104 / Librairie Flammarion Centre Pompidou / Ofr / Librairie du Palais de Tokyo.
L'e-book de cet ouvrage est également proposé en téléchargement sur le site :
www.d-fiction.com
ISBN numérique : 978-2-9535298-2-1
Samedi 27 juin de 11h à 20h
14 rue Bonaparte et 13 quai Malaquais 75006 Paris
01 47 03 50 73
www.beauxartsparis.fr
Blocs-poèmes / Muriel Leray :
- "La quête aux #2", installation, à l'atelier Penone Cour de l'Hôtel de Chimay
- "Le saisir", dessins, à l'atelier de dessin Cour des Mûriers
revue de création Internet, direction Pierre Ménard
à télécharger sur Publie.net
trois blocs-poèmes à l'édition
40 auteurs / 120 pages
« C'est l'écart devant lequel peut se penser la ressemblance en général, lorsque la ressemblance vient à produire de l'inassimilable. C'est l'écart devant lequel peut se penser le contact en général, lorsque le contact vient à produire de la distance. Tous ces paradoxes sont ceux de l'empreinte, en effet : formes et contre-formes ajointées dans le mystérieux travail d'un écart qui s'imprime. »
Georges Didi-Huberman, L'empreinte, Centre Georges Pompidou, 1997.
Sommaire du numéro :
Justine Abittan et Caroline Delieutraz (Les K.Kliniques), Giney Ayme, Laetitia Benat, Sereine Berlottier, Léa Bismuth, Daniel Bourrion, Michel Brosseau, Martin Bruneau, Claude Chambard, Denis Colin, Anne Collongues, Liza Corsillo, Pierre Coutelle, Etienne de Bary, Hélène Delprat, Caroline Diaz, Ed Fella, Michel Falempin, Claude Favre, Anne-Marie Garat, Virginie Gautier, Fred Griot, Laurent Herroux, Simon Høgsberg, Perrine Kuhn, Muriel Leray, Michel Longuet, François Matton, Philippe Maurel, Matthieu Mével, Carol Novack, Jean-Pierre Paringaux, François Rannou, Hung Rannou, Caroline Sagot-Duvauroux, Anne Savelli, Joachim Séné, Lucien Suel, Eva Truffaut.
Cédric Alby
Claude Closky
John Cornu
Vincent Dulom
Emma-Charlotte Gobry-Laurencin
Felix Gonzalez-Torres
Mathieu Mercier
Muriel Leray
Claude Rutault
Du 3 juillet au 2 août 2008
Vernissage le jeudi 3 juillet de 19h à 21h30
Galerie Nivet-Carzon
40, rue Mazarine
75006 Paris
du mardi au samedi de 14h30 à 19h30
Pour toute information :
| www.labelhypothese.fr
Atelier Christophe Cuzin, 226 rue Saint-Charles, 75015 Paris
"Des mesures et démesures"
(Combinaison 7) d’Isabelle Lartault
Une lecture à plusieurs voix (Joëlle Péhaut, Patrick Quérillacq et l’auteur, avec la participation de
Zoé et Gabriel) qui aborde, avec gravité et humour, l'idée de mesure et de démesure, qu'elles soient
par rapport à soi, à l'autre ou au reste du monde.
"Débords"
Blocs-poèmes de Muriel Leray
Une triangulation de dispositifs muraux ; lignes d'écriture et champs de force.
bloc-poème in situ
cadre 125*95 cm et adhésifs sur mur
L'espace du Module est ouvert au public et accessible directement dans le hall de l'université
Paris I Panthéon-Sorbonne, 47/53 rue des Bergers, 75015 Paris,
tous les jours du lundi au vendredi de 9H à 22H et le samedi de 9H à 12H.
lemodule.univ-paris1.fr
décembre 2007 - Galerie Michel Journiac, Paris
« (...) Alain Badiou, philosophe, lit les poèmes de Mallarmé comme une "pensée de la pensée" ; il entend par là qu'ils proposent au lecteur un trajet de pensée singulier qu'ils se doivent de suivre pour en jouir. En ce sens, Mallarmé n'est pas un poète hermétique, mais un poète difficile ; il ne cache pas un sens, mais, pour le lire, il faut engager toute sa pensée.
Les lignes proposent un trajet similaire pour l'écriture. Mallarmé tel qu'il est lu par Badiou ne fait entrer dans le texte que le corps du philosophe, sujet qui ne s'engage que par la pensée ; les lignes peuvent faire entrer dans leur texte un corps poète, c'est-à-dire un corps producteur de poésie, principalement centré sur ses organes d'écriture (oeil, oreille, main).
On note la critique de Meschonnic sur la lecture de Badiou dans Célébration de la poésie : selon Meschonnic, Badiou, en philosophe, ne lit que la moitié du poème, privilégie le sens au détriment du rythme accentuel et prosodique. Il y a autre chose que du sens à l’œuvre ; il y a une signifiance, c'est-à-dire une activité de langage qui mêle rythme et sens.
Ici, rabattre les lignes sur leur seul sens est impossible, sauf à ignorer délibérément tous les indices de cette "autre chose" qui n'est pas du sens et qui agit en elles : cadres, irrégularités syntaxiques... Le cadre n’a en effet pas pour fonction d’encadrer le travail, mais d’être poids, rebond, dynamique. »
